庄粒，原名庄树忠，广东海丰人。1992年毕业于广州轻工业学校美术专业。现为广东省中国画学会理事、汕尾市美术家协会副主席、汕尾画院特聘画家、海丰县美术家协会主席。作品多次参加省和国家各种美术展览，且多次入选并被收藏。2011年国画作品《莲花山村一角》入选广东省第十二届书法美术摄影作品展；2012年中国画《逸情云上》入选广东省青年美术作品展；2014年中国画《在路上》入选广东省建国65周年美术作品展；2016年参加“逸乐.水墨六人展”，在海丰、深圳展出并出版画册《逸乐.水墨六人作品集》。2016年由岭南美术出版社出版《艺人.庄粒中国画作品集》。 纵情山水间——庄粒水墨印象 陈映欣（广东画院专职画家） 早在几年前，我就跟庄粒说，该出本画册了。他的回答是，等到画的更多、更好时再出不迟。我觉得，出画册对一个画家来说不应该看作一件类似于盖棺定论一样严重的事情，只是一次小结、一次阶段性的检阅而已。但我也理解庄粒的想法，赞赏他态度的认真。 如今，画册终于要付梓了，真为他高兴！ 庄粒的认真，更主要地表现在对现状的不满意以及对自己作品的高要求。庄粒是个有抱负的汉子，有一个跟其粗犷形象不大相称的丰富的内心世界。他在省城念过书，折腾过，有过不足为外人道的坎坷经历，有过挥霍青春的青葱岁月，也有过诸事不顺的意兴阑珊。然而，无论境遇怎样，好抑或不大好，庄粒一直都是一个理想主义者、一个“好高鹜远”者，而这一点之于一个画者、一个艺术家来说，无疑是最最重要的。对于创作，对于山水画，他有甚高的眼界和鉴赏力，他清楚什么是“好东西”，什么是“名不副实”。他经常通宵达旦地画画、思考，渴望画出心目中那个向往的意境……然而由于客观条件的限制，作品总是达不到自己冀望的效果，于是他着急、焦虑以至于身体不适……那阵子，对他的这个状况我是既担心，又期待，我隐约感到：这家伙有戏！ 因为，这或许正是所谓“黎明前的黑暗”。 果不其然，当庄粒把待选的作品传给我过目时，我当真被吓了一跳：在这一两年时间里，他竟然画了如此之多的作品！ 庄粒是个有豪情有激情的人，这一点不单体现在他平日的为人处事，也体现在他的画中。他的作品与其说是图写大自然的山川万物，倒不如说是他抒发胸中块垒、挥洒激情的产物。他的画，绝少缩手缩脚，绝少谨小慎微，时常是不假思索、放笔直取，连皴带擦、水墨交融，顷刻间满纸云烟、山气氤氲！庄粒造境有他自己的特点，不以具象山水面貌构成画面，而是以笔势统领全局，笔到形到，墨到气到；形以笔生，意因笔立，故而多数作品能给予人笔墨酣畅、直抒胸臆的感觉。再者，庄粒近期创作的一大突出特点就是作画时奇特的想像力。造型想像力和笔墨想象力是衡量画家才能的重要标尺，他的近作颇有点石涛上人“搜尽奇峰打草稿”的意味，造型奇崛，左顾右盼，闪转腾挪，信手拈来，不媚俗，不油滑，展示了良好的作画状态和学术态度，尤其在远离专业圈的小城镇，能做到坚守自身的审美理念，不迷失在大众审美的汪洋大海里，更显得难能可贵！ 近来，庄粒和画友们频频出外写生采风，这是很值得肯定的学习方法。作为一个当代艺术家尤其是山水画家，只有一手拥抱古训，一手拥抱大自然，不畏艰辛寻求突破，才是破茧成蝶、开辟新天地的唯一途径。 寄语庄粒：笔头可收紧一点，节奏可放慢一点；眼界再开阔一些，眼光再放远一些，诚如是，你会看到佛光的！ 庄粒作品 后村印象（国画）50cm×100cm/2012 听禅（国画）138cm×70cm/2012 草亭诗意（国画）106cm×97cm/2014 来源：善为网 责任编辑：贺燕 编辑：林一秀 |
